Ira dos Deuses: Eco-Armageddons históricos

Ira dos Deuses: Eco-Armageddons históricos


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Hoje as culturas humanas sofrem derretimentos de usinas nucleares, rios de plástico destruindo ambientes naturais e gases de gasolina obstruindo as vias aéreas das cidades e artérias humanas, mas a história antiga está cheia de catástrofes que tiveram origens naturais. Aqueles que viveram na antiguidade não tinham sistemas de alerta precoce e a ajuda internacional era inexistente. Quando supervulcões explodiram, terremotos estouraram e tsunamis surgiram, isso geralmente significava a destruição de vilas inteiras, vilas, cidades e, às vezes, civilizações. Megaeventos ecológicos deixam um resíduo de evidência arqueológica em ilhas e em assentamentos agrícolas abandonados. Os arqueólogos encontram fragmentos de restos humanos que oferecem uma visão de como vulcões, terremotos e tsunamis destruíram mundos anteriores.

Nyiragongo é um estratovulcão ativo com uma altitude de 3.470 metros (11.380 pés) nas Montanhas Virunga associadas ao Rift Albertine dentro do Parque Nacional de Virunga na República Democrática do Congo. Nyiragongo e a vizinha Nyamuragira são responsáveis ​​por 40% das erupções vulcânicas históricas da África. (Cai Tjeenk Willink / CC BY-SA 3.0)

Super Vulcões

A história viu algumas erupções vulcânicas verdadeiramente monstruosas, como o evento do Monte Pinatubo em 15 de junho de 1991, a segunda maior erupção terrestre do século 20, após a erupção de Novarupta em 1912 no Alasca. O poder das erupções vulcânicas é medido usando o Índice de Explosividade Vulcânica (VEI), um sistema de classificação desenvolvido na década de 1980 variando de um a oito, e cada VEI sucessivo é 10 vezes maior que o anterior. O gráfico a seguir explica a mecânica desses niveladores de terra bestiais:

Em Yellowstone, alguns cientistas teorizam que a crosta terrestre se fratura e se racha em um padrão concêntrico ou de fratura em anel. Em algum ponto, essas rachaduras atingem o reservatório de magma e liberam a pressão, causando a explosão do vulcão. A enorme quantidade de material liberado faz com que o vulcão desmorone em uma enorme cratera chamada caldeira.

Todo o Parque Nacional de Yellowstone, na América do Norte, é um vulcão ativo e entrou em erupção com força magnífica, incluindo três erupções de magnitude 8 desde 2,1 milhões de anos atrás, novamente 1,2 milhão de anos atrás, e o último evento ocorrendo há cerca de 640.000 anos. De acordo com Pesquisa Geológica dos EUA: Juntas, as três erupções catastróficas expeliram cinzas e lava suficientes para encher o Grand Canyon ”. O enorme lago de magma abaixo de Yellowstone, se liberado, encheria hoje o Grand Canyon 11 vezes


Wrath of the Gods: Historic Eco-Armageddons - História

Olá,
Já faz um tempo que não conversamos! Não é sua culpa, mas minha. Espero consertar isso. Nos últimos 20 anos, inúmeras pessoas me ligaram, enviaram e-mails e / ou mensagens de texto solicitando informações sobre uma igreja que favorece a PreWrath em sua área.

Infelizmente, em 99% das vezes, não consegui responder à pergunta afirmativamente. Não há muitas igrejas conservadoras em sua teologia que não sejam hostis a todas as outras posições sobre o tempo do retorno do Senhor, mas um arrebatamento pré-tribulacional.

É triste, mas uma realidade para muitos PreWrathers. Estou muito animado com o progresso da tecnologia a ponto de podermos ter comunhão, orar e estudar juntos por um custo baixo. O zoom é uma nova maneira maravilhosa de fazer conferências com privacidade.

Começou no domingo, 26 de abril, às 19h (horário de Orlando) (7 Eastern, 6 Central, 5 Mountain e 4 Pacific), vamos experimentar! Se você gostaria de fazer parte desta primeira tentativa histórica, envie-me um e-mail e solicite o link.
A conferência Zoom é gratuita e você pode fazê-la em seu smartphone, laptop, desktop ou TV se houver internet e e-mail anexados.

Meu email é
[email protected]

Estou ansioso para ver, orar e estudar juntos no domingo.

Charles Cooper, PreWrathRapture.Com


Santorini e Atlântida: são iguais?

Atlântida era uma ilha sobre a qual Platão o filósofo grego antigo escreveu em seu Critias e em seu Timeu. Platão falou de um povo que habitava a ilha, que era extremamente avançado tecnológica e intelectualmente, mas declinou moralmente a tal ponto que irritou os deuses. Como punição por seu declínio moral, os deuses destruíram a eles e sua ilha em um único dia e uma única noite.

Platão afirmou que essa história foi passada a ele pelos egípcios e que era verdade. No entanto, a localização da Atlântida, e se ela existiu ou não, permanece um mistério. Como qualquer outro mistério, muitas pessoas desejam resolvê-lo. Portanto, muitos pesquisadores, cientistas e entusiastas do mistério procuram Atlântida há séculos. Alguns concluíram que a ilha de Santorini é um local muito provável para a ilha perdida de Atlântida. Verdade seja dita, há muitas semelhanças entre Santorini e a descrição de Atlântida de Platão. No entanto, também existem muitas diferenças.

Atlântida foi descrita como uma ilha circular, possivelmente maior do que a Líbia e a Ásia. Ele também tinha um padrão de círculo concêntrico com um canal que ia do interior ao mar. A ilha de Santorini é uma ilha em forma de lua crescente no Mar Egeu. Tem sido o local de muitas atividades vulcânicas ao longo de milhares de anos. Portanto, sua forma mudou dramaticamente desde o tempo estimado da suposta destruição da Atlântida. Foi devastado por uma grande erupção durante a Idade do Bronze. Pensa-se que a forma de Santorini teria sido muito semelhante à da Atlântida antes desta enorme erupção minóica.

A descrição da destruição da Atlântida soa terrivelmente como um desastre natural e, claro, os povos antigos que podem ter testemunhado isso teriam acreditado ser a ira dos deuses, como na lenda da Atlântida. Portanto, algumas pessoas acreditam que a erupção minóica de Santorini e a destruição da Atlântida são o mesmo evento. Santorini e Atlantis são a mesma coisa?

Platão descreveu o povo da Atlântida como uma civilização avançada. A ilha provavelmente tinha muitos edifícios comunitários e casas. Obviamente, qualquer local que pudesse ser considerado como o local potencial de Atlântida teria que ser o lar de uma comunidade civilizada. Há evidências de uma civilização minóica que existia na ilha de Santorini antes da erupção minóica.

Apesar de todas essas semelhanças entre a ilha de Santorini e a ilha perdida de Atlântida, muitas pessoas estão céticas. Embora possa parecer provável que os dois sejam iguais, ainda existem muitas diferenças entre os dois e existem suposições fundamentadas que foram feitas na comparação. Por exemplo, as datas da erupção de Santorini e a data, dada por Platão, da destruição da Atlântida não coincidem. Agora, isso pode ser explicado por uma tradução incorreta ou um erro da parte de Platão. Isso se soma ao fato de que a data que Platão fornece é altamente improvável. Portanto, muitas pessoas descartam sua data como incorreta. É preciso lembrar também que a narração de Platão da história é, na verdade, uma recontagem e, portanto, pode não ser completamente precisa.

Há também a localização de Santorini a ser considerada. Platão coloca a localização da Atlântida "além dos Pilares de Hércules". Pensa-se que os Pilares de Hércules significam o Estreito de Gibraltar. Se for esse o caso, Santorini não está nem perto de onde Atlântida estaria. Existem algumas teorias de que Platão pode ter tido uma agenda quando contou a história, então ele pode ter querido colocar Atlântida o mais longe possível da Grécia. Claro, isso é puramente conjectura e nunca pode ser conhecido com certeza.

Outra coisa a considerar é o tamanho da Atlântida descrita por Platão. Santorini certamente não tem o tamanho da Líbia e da Ásia juntas. Qualquer coisa desse tamanho provavelmente estaria localizada no Oceano Atlântico, que também estaria “além dos Pilares de Hércules”, se eles fossem, de fato, o Estreito de Gibraltar.

Uma última coisa a se considerar é a diferença entre a civilização minóica de Santorini e a civilização que supostamente existia na Atlântida. Os atlantes foram supostamente destruídos, junto com sua casa. Curiosamente, nenhum corpo foi descoberto no local Minoan. Isso sugere que os residentes da ilha tiveram avisos suficientes sobre a iminência de um desastre para desocupar a ilha antes que ela ocorresse. Isso definitivamente não corresponde ao destino dos atlantes.

É claro que existe a possibilidade de que Platão ou os egípcios simplesmente inventaram a história da Atlântida para ensinar uma lição de moralidade. Nesse caso, Atlantis nunca será descoberta, em Santorini ou em qualquer outro lugar. No entanto, o fato de que a existência da Atlântida não pode ser contestada manterá os homens procurando por ela. Seja com o propósito de preencher as páginas da história ou com o propósito de encontrar as riquezas que presumivelmente afundaram com a ilha, a busca por Atlântida é emocionante que provavelmente não será abandonada tão cedo.


Análise da Oresteia de Ésquilo

[O Oresteia é uma] trilogia cuja grandeza especial reside no fato de que transcende as limitações da encenação dramática em uma escala nunca alcançada antes ou depois.

—Richard Lattimore, "Introduction to the Oresteia" em As tragédias gregas completas

Chamado por Johann Wolfgang von Goethe de "a obra-prima das obras-primas" e por Algernon Charles Swinburne de "a maior conquista da mente humana", o livro de Ésquilo Oresteia é a realização monumental do maior visionário e progenitor do drama. Considerado pelos gregos o "pai da tragédia", Ésquilo, "mais do que qualquer um", de acordo com o erudito clássico C. M. Bowra, "lançou as verdadeiras bases da tragédia e estabeleceu as formas e o espírito que a distinguiram de outros tipos de poesia." o Oresteia, a única trilogia trágica ática sobrevivente, dramatiza a solução da maldição na casa de Atreu desde o retorno de Agamenon de Tróia e seu assassinato por sua esposa, Clitemnestra, através de sua morte subsequente nas mãos de seu filho, Orestes, e as consequências para justiça humana e ordem cósmica. Ésquilo apresenta a tragédia familiar arquetípica, cujas influências podem ser sentidas nas representações teatrais subsequentes das casas de Édipo, Tyrone, Loman, Corleone e Soprano e outros usos da família como locus de conflito dramático. Ésquilo mostra o caminho pelo qual uma tragédia doméstica pode servir nas mãos de um grande poeta e artesão de palco como uma representação profunda da condição humana e do destino humanos em uma escala dramática verdadeiramente colossal.

Para entender a originalidade e conquista de Ésquilo no Oresteia, é necessário situar a trilogia no contexto das origens e do desenvolvimento do drama na Grécia antiga. O início do drama ocidental é obscuro, mas a maioria das autoridades detectou uma conexão com rituais religiosos que representam os mitos centrais da compreensão de uma sociedade sobre os poderes que governam seu bem-estar e seus próprios inter-relacionamentos. O drama grego derivava dos festivais religiosos que homenageavam Dionísio, o deus grego da fertilidade, do vinho, da folia e da regeneração, que era celebrado e adorado em cantos e danças corais. Aristóteles, no Poético (c. 335-323 aC), o primeiro relato existente de como o drama grego se originou, afirmou que a tragédia começou com os discursos de "aqueles que lideraram o ditirambo", a letra coral em homenagem a Dioniso, e essa comédia veio dos "líderes de as canções fálicas ”executadas por um grupo de cantores e dançarinos representando sátiros - metade homens, metade cabras - que eram os atendentes de Dioniso. Em algum ponto durante o século VI aC, o líder do coral começou a personificar personagens imaginários e a imitar, ao invés de narrar, a história de uma divindade ou herói mítico. A tradição credita a Thespis (nenhuma de cujas peças sobreviveu) a primeira combinação de canções e danças corais com os discursos de um ator mascarado em uma história encenada. Como o primeiro ator conhecido, Thespis é homenageado no termo ator dramático, um sinônimo para ator. Acredita-se que Thespis apresentou suas peças pela primeira vez em festivais por toda a Grécia antes de inaugurar, em 534 aC, o reorganizado festival anual da primavera de Atenas, o Grande, ou Cidade, Dionísia, como um concurso teatral no qual coros competiam por prêmios em um festival que durou por muitos dias. Durante o City Dionysia, apresentado em um teatro ao ar livre com público de 15.000 ou mais, os negócios foram suspensos e os prisioneiros foram libertados sob fiança durante o festival. O primeiro dia foi dedicado aos hinos corais tradicionais, seguido do concurso em que três dramaturgos apresentaram cada um uma tetralogia de três tragédias, bem como uma peça cómica sátira.

Se Thespis é responsável pela mudança inicial da performance lírica para dramática ao apresentar um ator, é Ésquilo que, de acordo com Aristóteles, adicionou o segundo ator às performances e, assim, forneceu o ingrediente chave para o diálogo e o conflito dramático entre os personagens no palco que define drama. Ésquilo nasceu perto de Atenas por volta de 525 a.C. Os fatos conhecidos de sua vida são poucos. Ele lutou durante as guerras contra os persas na batalha de Maratona em 490, e sua testemunha ocular da batalha de Salamina em sua peça Os persas, o único drama grego sobrevivente baseado em um evento histórico contemporâneo, sugere que ele também foi um participante dessa batalha. Embora seu papel na política ateniense e suas simpatias políticas estejam sujeitos a diferentes conjecturas acadêmicas, é incontestável que em suas peças Ésquilo foi um dos principais porta-vozes dos valores centrais dos gregos durante um período notável de conquistas políticas e culturais que seguiu-se a derrota dos persas e a ascensão de Atenas à supremacia no mundo mediterrâneo. Ésquilo escreveu, atuou e dirigiu ou produziu entre 80 e 90 peças, das quais apenas sete - entre os primeiros documentos na história do teatro ocidental - sobreviveram. Nenhum outro dramaturgo pode ser creditado com tantas inovações quanto Ésquilo. Além de acrescentar o segundo ator, Ésquilo também, segundo Aristóteles, reduziu o número do coro de 50 para 12 e “deu protagonismo à palavra falada”. Ésquilo, assim, centrou o interesse de suas peças nos atores e em seus discursos e diálogos. Ele também é creditado por aperfeiçoar as convenções da grande dicção poética da tragédia e introduzir trajes ricos e efeitos de palco espetaculares. Subjacente à sua grandiloquência, Ésquilo produziu algumas das maiores poesias já criadas para o teatro e usou a encenação representacional magistral como um elemento fundamental em suas peças, o que ajudou a transformar o teatro em uma arena para explorar questões humanas essenciais. “Com toda a probabilidade”, concluiu o historiador literário Philip Whaley Harsh, “Ésquilo é o principal responsável pela natureza essencialmente realista do drama europeu - qualidades que podem ser totalmente apreciadas apenas fazendo uma comparação entre a tragédia grega e o sânscrito ou drama chinês. O drama europeu, então, talvez deva mais fortemente a Ésquilo do que a qualquer outro indivíduo. ”

Ésquilo obteve sua primeira vitória na Cidade Dionísia em 484 a.C. e seguiu com 12 prêmios subsequentes, uma indicação clara de sua grande aclamação e preeminência como dramaturgo. É Ésquilo que Dioniso lembra do mundo subterrâneo como o maior de todos os poetas trágicos de Aristófanes Rãs. As peças de Ésquilo incluem Os Persas, Sete contra Tebas, Os Suplementos, e Prometheus Bound. Cada um é um terço de uma trilogia cujas peças companheiras foram perdidas. Com o Oresteia, no entanto, temos a única trilogia trágica intacta. Se seus companheiros trágicos gregos, Sófocles e Eurípides, se concentraram na peça individual como sua unidade básica de composição, Ésquilo foi o mestre dos dramas interligados que exploraram as implicações e consequências mais amplas de uma única história mítica, estendendo assim o alcance da tragédia para uma escala verdadeiramente épica. As três peças que compõem o Oresteia - Agamenon, The Libation Bearers, e As Eumênides- pode ser visto como três atos de um drama épico massivo que convida à comparação em seu alcance, grandeza e significado espiritual e cultural para os épicos heróicos de Homero, Virgílio Eneida, De Dante Divina Comédiae John Milton’s Paraíso Perdido.

Ésquilo afirmou que suas peças eram meramente "fatias de peixe das grandes festas de Homero". No entanto, o Oresteia, combinando temas de ambos Ilíada e a Odisséia, é, em todos os sentidos, um curso principal dramático no qual o dramaturgo tenta nada menos do que explorar com uma amplitude verdadeiramente homérica os conflitos-chave na condição humana: entre humanos e os deuses, homem e mulher, pai e filho, paixão e razão, o indivíduo e comunidade, vingança e justiça. O pano de fundo de seu drama é a maldição lançada sobre a casa governante de Argos quando Atreu se vingou de seu irmão Tiestes por ter seduzido sua esposa servindo aos filhos de Tiestes em um banquete. Amaldiçoando Atreu, Tiestes deixa Argos com seu filho remanescente, Egisto, jurando vingança. A maldição de Tiestes atinge a próxima geração, os filhos de Atreu, Menelau e Agamenon, através da sedução da esposa de Menelau, Helena, pelo troiano Paris, que provoca a Guerra de Tróia. A força grega, liderada por Agamenon, tenta recuperar Helena e se vingar dos troianos, mas sua frota é inicialmente assediada por ventos desfavoráveis. Agamenon, escolhendo seu dever de comandante em vez de suas responsabilidades de pai, sacrifica sua filha Ifigênia como preço por alcançar Tróia e a vitória final. o Oresteia considera as consequências do ato de Agamenon e da derrota dos gregos sobre os troianos no momento decisivo de seu retorno a Argos.

Agamenon, a primeira peça da trilogia, que foi chamada por alguns de a maior de todas as tragédias gregas, realiza a vingança da esposa de Agamenon, Clitemnestra, pela morte de sua filha. Tendo tomado o filho de Tiestes, Egisto, como seu amante, Clitemnestra trai seu marido e planeja usurpar seu trono com seu pior inimigo. Agamenon retorna a uma pátria desordenada na qual nem tudo é como parece. As boas-vindas de Clitemnestra a seu marido de volta é revelado de forma chocante como uma pretensão sinistra para seu assassinato no que a crítica Shirley J. Stewart chamou de "uma peça de distorção". Agamenon é mostrado chegando em sua carruagem, orgulhoso, obstinado e alheio à insinceridade de sua esposa ou sua própria hipocrisia, cavalgando ao lado de seu prêmio de Tróia, Cassandra, a personificação de sua destruição excessiva dos troianos e um insulto a seu esposa. Ele é convidado a caminhar sobre um tapete carmesim estendido em seu palácio. O tapete vermelho, um dos primeiros grandes efeitos visuais de palco do drama, torna-se um símbolo marcante da arrogância de Agamenon, pois tal honra é reservada aos deuses, e Agamenon fielmente trilha um rastro de sangue até sua própria morte. “Deixe o riacho vermelho fluir e levá-lo para casa”, afirma Clitemnestra, “para a casa que ele nunca esperava ver”. Após a previsão de Cassandra sobre a morte de Agamenon e sua própria morte se tornar realidade, Clitemnestra retorna ao palco, respingada de sangue, revelando pela primeira vez seu ódio selvagem por Agamenon e seu ciúme amargo de Cassandra. Clitemnestra justifica seu ato como vingadora da casa de Atreu, que a libertou da cadeia de assassinatos desencadeada pelo crime de Atreu. O assassinato de Agamenon por Clitemnestra, no entanto, apenas continua a série de assassinatos retributivos que afligem a casa de Atreu, enquanto demonstra o ciclo aparentemente inquebrável de que "Sangue terá sangue". A peça termina com Clitemnestra e Egisto governando Argos pela força e intimidação com a renovação das exigências de vingança de sangue sugeridas pela referência do Coro ao filho de Agamenon, Orestes, que um dia deve retornar para vingar a morte de seu pai.

No The Libation Bearers Orestes chega, ecoando a volta do pai para casa na primeira peça. Encontrar sua irmã Electra antes do túmulo de seu pai, Orestes, como Hamlet em sua indecisão, revela seu dilema e o ponto crucial do conflito moral, religioso e político da trilogia. Ordenado por Apolo para vingar seu pai, ao fazê-lo, Orestes deve matar sua mãe, incorrendo assim na ira das Fúrias, vingadores primitivos encarregados de proteger a santidade do parentesco de sangue. Fazendo o que é certo - vingando seu pai - Orestes deve fazer o que é errado - assassinando sua mãe. Seu conflito é dramatizado como uma espécie de cisma cósmico entre dois imperativos divinos e ordens do mundo, como um conflito fundamental entre as forças da vingança e da justiça. O dilema aparentemente insolúvel de Orestes define o conflito trágico de toda a trilogia que dramatiza os meios pelos quais o ciclo aparentemente inquebrantável de violência que gera violência pode ficar sob o império da lei e o primitivo pode dar lugar ao civilizado. Se, como se argumentou, a essência da tragédia é o momento de consciência concentrada da irreversibilidade, então a decisão de Orestes de agir, aceitando o castigo certo das Fúrias, é o momento trágico decisivo da trilogia. Entrando no palácio por um estratagema, Orestes mata Egisto, mas hesita antes de matar Clitemnestra, que carrega o seio diante dele para lembrar a Orestes que ela lhe deu a vida. Orestes, sustentado pelo comando de Apolo, finalmente ataca, mas logo é assaltado por uma visão das Fúrias, mulheres, "envoltas em preto, suas cabeças enroladas em serpentes em enxame!"

No As Eumênides Orestes é perseguido pelas Fúrias primeiro para Delfos, onde Apolo é incapaz de protegê-lo por muito tempo, e depois para Atenas, onde Atena, a padroeira da cidade, organiza o julgamento de Orestes. Em uma trilogia que alterna seu drama do conflito doméstico de Agamenon e Clitemnestra para o conflito interno de Orestes, a terceira peça amplia seu tema para a escala verdadeiramente cósmica quando Apolo, Hermes, as Fúrias e Atenas sobem ao palco, e o plena implicação moral, política e espiritual do crime de Orestes é promulgada. Ésquilo busca nada menos do que o significado do próprio sofrimento humano e as maneiras pelas quais o mal no mundo pode ser dominado pela justiça e o caos pode ser substituído pela ordem.

Críticos antigos indicaram que o método dramático de Ésquilo visava o "espanto", e toda a magia verbal e cênica do dramaturgo é totalmente implantada em As Eumênides. Diz-se que a primeira aparição das Fúrias em As Eumênides fez com que membros da audiência desmaiassem e mulheres abortassem. Na grande reversão da trilogia, o dilema dos deuses concorrentes sobre o que fazer com o crime de Orestes - matricídio de acordo com as Fúrias, homicídio culposo de acordo com Apolo - é finalmente resolvido por representantes da primeira audiência da peça, cidadãos atenienses reunidos por Atenas em um júri . O sistema legal ateniense, não os deuses, sugere Ésquilo, torna-se o meio de misericórdia e equidade para entrar no tratamento do crime, quebrando o ciclo aparentemente desesperador do sangue que requer sangue e, por fim, suspendendo a maldição sobre a casa de Atreu. Orestes é absolvido e as Fúrias são aplacadas ao serem persuadidas a se tornarem protetoras de Atenas. Velhos e novos deuses são reconciliados e uma nova ordem cósmica é afirmada, na qual, do caos da agressão sexual e da raiva que se consome, a justiça e a civilização podem florescer. O êxodo triunfal final liderado por Atenas dos jurados do teatro para a cidade onde os princípios de justiça e civilização estão incorporados deve ter sido esmagador em suas implicações cívicas, morais e espirituais para seus primeiros espectadores. Para públicos posteriores, é a força e a intensidade da concepção dramática de Ésquilo e sua poesia incomparável que cativa. o Oresteia permanece uma das peças mais ambiciosas já tentadas, em que Ésquilo consegue unir a mais ampla exploração possível de temas humanos universais com um drama emocionalmente intenso e fascinante.


História

Pouco do passado de Oenomaus foi revelado. Ele acredita que sua vida não tinha sentido antes de se tornar um gladiador e, portanto, não valoriza nem fala a respeito.

Jovem Oenomaus lutando no poço.

Quando jovem, Oenomaus foi condenado a lutar nos Pits depois de ser vendido ao chefe do pit por Maalok, com o rosto pintado de branco. Depois de mostrar um nível incomum de ferocidade e destreza de luta, apesar de seu pequeno tamanho, ele foi comprado nas Covas por Titus Lentulus Batiatus por oito denários, durante um período da juventude de Quintus Lentulus Batiatus. O primeiro cuidou de transformá-lo em um gladiador, encorajando-o a encontrar uma razão honrosa para lutar, ao invés de simplesmente fazê-lo para sobreviver. Oenomaus acabou optando por lutar com o propósito de homenagear a Casa de Batiatus.

Treinado para ser um gladiador altamente habilidoso pelo Doctore Ulpius de Titus, Oenomaus acabaria ascendendo ao título de Campeão, e uma recompensa foi dada: a escrava corporal de Lucretia, Melitta, que se tornou sua esposa. No entanto, ao contrário de muitas uniões ordenadas entre escravos, Oenomaus e Melitta se apaixonaram genuinamente e eram felizes juntos, embora só pudessem ficar juntos uma vez por semana.

Oenomaus tornou-se altamente respeitado entre a irmandade. Seu maior amigo era Gannicus, um celta, ao mesmo tempo que desenvolvia fortes amizades com outros como Barça e Auctus. Além disso, incomum para um gladiador, ele manteve uma forte amizade com seu Dominus, Titus Batiatus.

No auge de sua destreza, ele foi escolhido para lutar contra o gladiador mais temível de sua época, Teokoles, a Sombra da Morte, na cidade de Pompéia. No entanto, este oponente provou ser demais até mesmo para a habilidade considerável de Oenomaus, e ele recebeu ferimentos quase mortais nas mãos do gigante. No entanto, ele sobreviveu mais do que qualquer outro adversário para enfrentar Theokoles, que os espectadores consideraram uma vitória e lhe permitiu viver.


Marcus Garvey (1887-1940)

Marcus Mosiah Garvey, um dos mais influentes nacionalistas negros e líderes pan-africanistas do século 20, nasceu em 17 de agosto de 1887 em St. Ann’s Bay, Jamaica. Muito influenciado pela autobiografia de Booker T. Washington Up From Slavery, Garvey começou a apoiar a educação industrial, o separatismo econômico e a segregação social como estratégias que permitiriam o assentimento da "raça negra". Em 1914, Garvey estabeleceu a Universal Negro Improvement Association (UNIA) em Kingston, Jamaica, adotando a frase inspiradora de Washington "Up, sua raça poderosa, você pode conquistar o que quiser." Em maio de 1917, Garvey transferiu a UNIA para o Harlem e começou a usar discursos e seu jornal, o Mundo negro, para espalhar sua mensagem pelos Estados Unidos para uma comunidade afro-americana cada vez mais receptiva. Seu público principal incluía os milhares de negros sulistas que estavam migrando da “sombra da escravidão e da plantação” para o norte urbano. Os veteranos negros da Primeira Guerra Mundial foram outro público de Garvey. A maioria deles experimentou a igualdade francesa e o preconceito militar dos Estados Unidos e voltou para casa como "homens de raça" militantes. Eles foram atraídos pelas ligações de Garvey. A UNIA cresceu ainda mais após os distúrbios raciais no verão vermelho de 1919.

Garveyism ressoou com a comunidade negra em rápida urbanização e se espalhou além dos Estados Unidos para o Caribe, América Latina e África. Independentemente do local, a UNIA de Garvey prometeu elevação econômica negra via autossuficiência, igualdade política via autodeterminação e a “libertação da África do colonialismo europeu por meio de um exército negro marchando sob a bandeira vermelha, negra e verde da masculinidade negra. ” A redenção da África, de acordo com os apoiadores da UNIA, foi predita no salmo bíblico messiânico 68:31 "Príncipes sairão do Egito, a Etiópia logo estenderá as mãos a Deus." No entanto, foi a capacidade de Garvey de transmitir, em seus discursos vívidos e poderosos, a possibilidade distinta de atingir esses objetivos que levou a UNIA a se tornar uma organização de milhões. Quando Garvey berrou: “Sou igual a qualquer homem branco [e] quero que você sinta o mesmo”, ele inspirou os fiéis e atraiu os curiosos. Abordando a questão de gênero, Garvey escreveu: "Rainha negra da beleza, tu deste cor ao mundo ... Homens negros adoram em teu santuário virginal do amor mais puro ...!" Garvey até criou uma nova fé negra ao ordenar o reverendo George Alexander McGuire como Capelão Geral da Igreja Ortodoxa Africana. Os sermões de McGuire exortavam Garveyites a "Apagar os deuses brancos de seus corações."

Na Convenção Internacional da UNIA de 1920 no Madison Square Garden, com 25 mil delegados e observadores presentes, Garvey emitiu o Declaração dos Direitos dos Povos Negros do Mundo. A convenção também produziu o Hino Universal da Etiópia. o Mundo negro, o jornal oficial da UNIA, também difundiu a filosofia da organização globalmente. Com uma tiragem de mais de 200.000 exemplares publicados em três idiomas, espanhol e francês, além do inglês, o Mundo negro foi lido em quatro continentes.

O esforço mais ambicioso de Garvey foi o estabelecimento da Black Star Steamship Line. Garvey esperava que essa sociedade por ações desenvolvesse lucrativas redes comerciais entre os Estados Unidos, o Caribe e o continente africano. Ele também esperava que seus três navios ajudassem no retorno de milhões de negros da “Diáspora” à Mãe África. No entanto, por causa de dívidas pesadas e má administração, a linha de navios a vapor faliu e Garvey em janeiro de 1922 foi preso e acusado de usar o US Mail para fraudar investidores em ações.

No final das contas, Garvey atraiu a ira dos líderes afro-americanos quando se reuniu com o líder da Ku Klux Klan, Edward Young Clark, em Richmond, Virgínia, em junho de 1922. Garvey ingenuamente acreditava que as duas organizações poderiam trabalhar juntas, já que ambas apoiavam a meta da pureza racial. Clark, de fato, prometeu alguma ajuda financeira para a UNIA. Depois de ouvir sobre esta reunião, no entanto, o líder da NAACP, W.E.B. DuBois, chamou Garvey de o maior inimigo da raça negra. A Urban League chamou Garvey de “vigarista” e líder sindical negro A. Philip Randolph disse que Garvey e Garveyism deveriam ser expurgados de solo americano.

Várias organizações de direitos civis agora montaram uma campanha coordenada “Garvey Must Go”. O Departamento de Justiça, tentando desacreditar Garvey por achar que ele representava uma ameaça aos interesses coloniais e à paz racial nos Estados Unidos, contratou seu primeiro agente negro, James Wormley Jones, para se infiltrar na UNIA. Garvey foi condenado por fraude postal em 1923 e sentenciado a cinco anos de prisão federal. In part, because of a letter writing campaign orchestrated by Garvey’s second wife, Amy Jacques Garvey, President Calvin Coolidge commuted his sentence in 1927 in exchange for the UNIA President accepting deportation. Garvey spent his last years in Jamaica trying to revive his political fortunes and eventually died in London, England in 1940, never having set foot on African soil.


Second book in the series picks up three weeks after the first book ended. The thing is, this series has potential, it does. However, the couple in it is actually, strangely, the thing that ruins the books for me. In book one, it started out pretty good with the male character trying to killed the female character. Enemies to lovers, or hate to love is themes I enjoy so I thought that was what we were gonna get. But Maisy started thinking about falling for Cronus like. less than a week in. In this book book, they are away from each other three weeks without any contact, and bam they get together again and the L word is out there. There was no build up, no frustration, no depth. hell the little chemistry they had in book one was gone here. I felt nothing for it. I even started to lose interest in Cronus. The whole story and its romance just fell flat to me. I see that this is getting to become a pattern when Jaymin Eve has a co-writer. It seems like I can't truly dive in and fall for her males. They need to be more like Braxton. I like a possessive, all-powerful, commanding and demanding. I love a dominant male in my books. It's just a must. But I don't know if it's Maisy or if it's Cronos, or if it's them together that just doesn't work for me. I think I'll just skim the last book of the series, because I'm frankly no longer interested.

Personagens:
The list is long so I've put it in a spoilers tag.
(view spoiler) [→ Maisy ‘#HashtagQueen’ ‘Mais’ Hope Parker (21), main character. A demi-god - half human, half god. A descendant of Selene, the moon goddess. Maisy is the box to contain the deadly sins, and in order to finally destroy the sins, Maisy has to die after containing all nine sins.
Cronus ‘Cronie’, a Titan of the Greek pantheon, the strongest of the Titans - their leader. Cronus is the father of time.
Rhea, Cronus's Titan ex-wife. She’s tied to the first sin (out of the nine deadly sins). Rhea is the Titan of fertility and motherhood. Her powers are strong, but nothing like Cronus. (view spoiler) [Towards the end of the book Death killed Rhea. (ocultar spoiler)]
Zeus, the leader of the Greek pantheon. The gods are lesser beings that were borne of Titans. Zeus is perhpahs Cronus's son, or Hyperion's (is Hype's).
Matt, friend of Maisy.
Shauna, friend of Maisy.
Narida, a crone (witch) who sister Cronus slept with and… accidentally killed Narida's father. She's the strongest magic user Selene know.
Atena, the goddess of warfare, wisdom, and the arts.
Apollo, Athena's half-brother and god.
Thanatos, the god of death.
Heracles, god and enjoys crushing his victims alive.
Ares, the god of war, he can completely ruin your life, tear you limb from limb, and he’ll do that just for fun.
Selene, the moon goddess. Died a thousand years ago, the same time as the Titans. She used all of her magic in helping the Titans create the box. Later, Zeus killed her for her treason.
Crius e Koios, Titans brothers of Cronus. The pair were never far apart. Their strength used to hold up the sky.
Hyperion ‘Hype’, titan brother of Cronus who he favored. Hyperion is second to Cronus in regard to power. He birthed three gods. The god of the sun, the goddess of dawn, and the goddess of the moon. He can harness the elements. He can also boost other gods’ powers. Technically he's Maisy's grandfather.
Moirai, Clotho e ?, the Fates. The three who weave the fates of the world, sisters, born of Zeus.
Asclépio, a healer god who sided with the Titans, Zeus killed him right after Cronus were imprisoned. Panacea, his daughter.
Jessell ‘Jess’, a powerful seer, blessed with longevity and future sight. At one time she was Cronus's greatest asset, but she defected to Zeus’s side and was part of Cronus's downfall. Seers thrive on emotion.
Oceanus, Titan brother of Cronus who Cronus is not on speaking terms with.
Iapetos ‘Iappie’, Titan brother of Cronus who converses with the dead, sees into the immortal plane that exists side by side to Earth. He will hear things the other Titans can’t. He’s a Titan of mortality, lifespan, death.
Hound, Cronus's hellhound.
Medusa, goddess with snakes for hair who could turn a being to stone.
Afrodite, the goddess of love who's married to Hefesto, son of Zeus, the best blacksmith this world has. He alone can possibly build a container for the sins after Cronus captures them.
Theia, Hyperion's wife and Titan. O filho deles, Helios.
Tethys, Themis, Mnemosyne e Phoebe ‘Pheebs’ (a prophet), Titans. (ocultar spoiler)]

The Nine Sins:
Were once upon a time gods: the nine gods were lesser deities who discovered that evil was more powerful to them than whatever they were before.
▶ The first sin - Sickness. The world will manifest a virus, or something of that nature, and it will spread like wildfire.
▶ The second and third sin - Turmoil e Strife. One will create disturbances and confusion, and the second will take that confusion and turn it into conflict. This is the beginning of a world war.
▶ The forth and fifth sin - Jealousy e Fome. Those two have always been Hyperion's favorites to destroy. Jealousy doesn't want glory or recognition. He doesn’t brag or show himself much. His power is subtle, but deadly in its intent. A lot of murder-suicides happen when Jealousy is near.
▶ The six sin - Guerra.
▶ The seventh sin - Frost. Frost is more as an ice age, and then that will be followed by a fire that will cleanse the world of all, and then death.
▶ The eight and nine - Fire e Morte. At full power, they have no equal. At full power, the world will burn, and every living thing will die.

Quick basic facts:
Gênero: - (Upper YA/NA) Fantasy Mythology.
Series: - Series, Book Two.
Love triangle? - (view spoiler) [No. (ocultar spoiler)]
Cheating? - (view spoiler) [No. (ocultar spoiler)]
HEA? - (view spoiler) [No. (ocultar spoiler)]
Favorite character? - Cronus.
Would I read more by this author/or of series? - Yes.
Would I recommend this book/series? - Not really.
Will I read this again in the future? - No.
Avaliação - 2.5/2 stars. . mais


Wars of the Gods - Ancient Wars mod for Total War: Rome II

Welcome to the Official ModDB site for "Wars of the Gods - Ancient Wars" Mod by ToonTotalWar and Bran Mac Born. Here you will find latest news, updates and download area for the mod.

For all of you who are new here, this modification gives you one of the largest overhauls for Total War: Rome 2 game. We have also been inspired by the original Rome Total War game which we pride ourselves on the inspiration, mechanics and game play from great mods such as Roma Surrectum and SPQR. The mod is about Wars and expanding and conquering, but it still gives you an option to plan and build your empire!

Wars Of The Gods is not a College Thesis, or micro managing and nor is it an extension of Vanilla game, It is totally unique experience and we are proud what we have delivered in this mod to our players.

Unlocked all factions for Grand Campaign, Imperial Augustus, Wrath of Sparta, Caesar In Gaul, Hannibal At The Gates, Empire Divided and Rise of the Republic with Traits and Victory Conditions added for all factions. Thats over 345 Major and Minor factions to choose from.

Unlocked Factions for Grand Campaign, Imperial Augustus, Wrath of Sparta, Ceaser In Gaul , Hannibal At The Gates and Rise of the Republic

Over 1500 units added across all factions

Unique AOR (Area Of Recruitment) for many units

Roman Army Major Overhaul

Various BAI and CAI updates to give much smoother, historically realistic and better gameplay experience.

Unique UI, Loading Screens, Unit Cards

Many other features include Graphical and Campaign Gameplay improvements.

Also in September 2018 the mods BAI & CAI have received a total overhaul and the in game mechanics totally changed so that the AI is stretched to its capacity to perform on its decisions on Diplomacy and Strategy.

Here is a flavour of what to expect. AI armies are well balanced mix of units and are powerful and Faction growth with expansion and formation of empires. Also your allies will assist and aid in wars with you, less squalor and more food production, cities are harder to take down as the ai will defend them. Ai will be aggressive and attack you and will grow stronger still as the campaign continues faction growth with improved factions will research more and build up their cities.

Battles in game are also now more creative by the AI when facing your opponents as they will plan there attacks carefully. AI armies keep their formations better and are clever -units will disengage reform and attack your weak points, better flanking, units will counter player moves better, battles last longer. but not too long, units have better endurance and morale, better AP for javelin units. battle will be tough and bloody affairs-do not take AI faction for granted they are not push overs.

​The Mods preferred level to be played on is Hard/Very Hard difficulties. Please visit our website which is located in right column next to "Homepage" to view more details and the additional mods we recommend you to use that are compatible.

Experienced Players:If you want the most challenging campaign it is recommended you play on Very Hard Campaign difficulty and use some of the following submods: Harder Economy, Double Research and Building Costs, Total Slaughter or the Super Slaughter submod. Also if you play as the Romans the preferred level is Very Hard as they have buffs in game so that the AI when using them stay in game and do not get wiped out early on!

​So that's it for now and stay tuned for further developments.

IMPORTANT NOTE: This mod is only compatible with the sub mods that are listed on our download section or steam sites and any other mods are not supported and will give either erratic game play or crashes in game. We will only consider and offer help on bug reports with the provision that you are using no other unsupported mods, however if you wish to contact the mod authors direct to confirm if compatible, thanks.

On Major updates to mod we advise a new start as some save games will not be compatible, however we will always try and let you know if they are save game compatible. Also on major updates it is always best to start a new campaign game so that you can play with all the new stuff that has been added.

Also please visit our official website for news, updates and Sub Mod downloads: Website


How the AIDS Crisis Became a Moral Debate

Even gay journalists and activists abetted ill-informed efforts to link AIDS to promiscuity, Anthony Petro writes in his new book. Photo courtesy of Petro

In 1993, the Reverend Billy Graham asked an audience rhetorically, “Is AIDS a judgment of God?” He then answered his own question: “I could not say for sure, but I think so.”

Graham later apologized for suggesting that the Almighty had unleashed the epidemic to punish homosexuals. Yet the fact that an influential and popular pastor echoed views, however hesitantly, of harder-line clerics reflected the perception of many Christians, Anthony Petro writes at the outset of his new book, After the Wrath of God: AIDS, Sexuality, and American Religion (Oxford University Press, 2015). The book revisits the history of the disease in the United States and religious reactions to it.

Petro, a College of Arts & Sciences assistant professor of religion, says After the Wrath goes beyond most such accounts, which focus on the religious right’s reaction, to include mainstream and progressive denominations’ handling of the crisis. What began as a public health issue, he writes, became a pan-denominational discussion of morality and sexuality. Condemnations of promiscuity, support for abstinence and monogamy, even discussion of gay marriage: all were directly or indirectly touched by the moral debates launched by AIDS, he argues.

Petro faults even gay writers and activists—such as Randy Shilts, who condemned the Reagan administration’s indifference to the epidemic in his 1987 best seller And the Band Played On—for fostering notions that promiscuity was to blame for the disease. “Shilts wrote for a broad audience, and in doing so, offered a gripping narrative,” he says, “one that featured a Canadian flight attendant as the infamous ‘patient zero,’ or antihero, of the account. Shilts characterizes the epidemiological spread of the epidemic as very much a moral failing on the part of this flight attendant, who stands in for what he saw as the problem of promiscuous gay men more generally.”

Actually, After the Wrath argues that it is the type rather than frequency of sexual encounter that puts people at risk. BU Today interviewed Petro about his book.

BU Today:What did you find new to say about this topic?

Petro: I suggest two main points about how leaders of the Christian right approached the AIDS crisis as God’s punishment for sexual immorality. First, this rhetoric wasn’t new. It comes out of much older theological and religious statements that connected sexual immorality to threats to a community or even a nation. In the medieval period, Christian writers reinterpreted biblical passages about the destruction of the city of Sodom as descriptions of sexual sin, namely, the sin of “sodomy” (which would become the sin of homosexual acts in the 20th century). Conservative Christians, in the decades preceding AIDS, worried about an epidemic of immorality tied to the sexual revolution of the 1960s.

The second point is that conservative rhetoric that characterized AIDS as God’s wrath was overrepresented in the media and in national consciousness. Most American Christians, even most evangelicals, downplayed or even rejected the idea that AIDS was God’s punishment. Or they layered this interpretation with calls for compassion.

What was the response of mainstream and liberal Christian churches and of non-Christian traditions to the epidemic?

Mainstream and liberal Christians were slow to confront the epidemic. It wasn’t until the mid-1980s that we saw mainstream Christian writers calling for attention to the crisis in national magazines like Christian Century e Cristianismo Hoje. By the end of the decade, though, a number of denominations had issued statements calling for care and compassion for people with HIV or AIDS, for governmental funding to fight the epidemic, and for an end to discrimination against people based on their HIV status and sexuality.

Some of the major non-Christian traditions, especially Judaism and Buddhism, had an easier time confronting the crisis and its connection to homosexuality. These traditions do not have the powerful readings of sodomy as sexual sin that have characterized Christian traditions for so many centuries. In fact, one of the very first public meetings to educate people about what at the time was called “gay cancer” was sponsored by a gay Jewish group in New York City in 1982.

What lessons should we draw going forward?

We should understand how arguments about public health are never just that. They are also arguments about human rights—about how we understand individual freedom versus community responsibility. Public health and politics can work together in productive ways, but such entanglements can also blind us to what can become moralistic arguments about who is or is not part of a valued community and about what kinds of risks we value and which we label not merely risks, but moral failings.

For instance, in the past few years, some dominant approaches to HIV prevention have focused on gay marriage as the antidote to promiscuity, and by extension, to increased rates of infection. In other words, in the fight for gay marriage equality, and even now that same-sex marriage is legal, some public health leaders and AIDS workers have championed gay marriage as a tool to fight HIV. I’m less interested in whether this logic is epidemiologically valid or not than I am in how it brings together a public health argument with a moral argument for marriage (and by extension, monogamy, which it often equates with marriage).

The history of the AIDS crisis and religion teaches us to look at such moments more critically, to pause and ask why it is that isto particular reasoning appears more reasonable than emphasizing a variety of other tactics for fighting HIV.


Assista o vídeo: GUERRA ENTRE OS DEUSES:GUERRA DOS DEUSES STICKIMAN FIGHT #01


Comentários:

  1. Zurg

    Sorry that I am interrupting you, I too would like to express your opinion.

  2. Nezilkree

    Sinto muito, mas acho que você está errado. Tenho certeza. Eu posso provar. Envie -me um email para PM, discutiremos.

  3. Hezekiah

    Este tópico apenas incomparável :), muito interessante para mim.

  4. Tanos

    Certamente. Eu concordo com tudo acima, por dito. Vamos examinar esta questão.

  5. Fenrikasa

    Certamente. Eu concordo com tudo acima, por dito. Vamos examinar esta questão.



Escreve uma mensagem