Graham Mitchell

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Graham Mitchell, ele único filho e filho mais velho de Alfred Sherrington Mitchell, e sua esposa, Sibyl Gemma Heathcote, nasceu em Kenilworth em 4 de novembro de 1905. Ele foi educado no Winchester College e no Magdalen College, onde estudou política, filosofia e economia . Como seu biógrafo, Nigel West, destacou: "Apesar de sofrer de poliomielite quando ainda estava na escola, ele se destacou no golfe e navegou para a universidade. Ele também era um excelente jogador de tênis de grama e ganhou o campeonato masculino de duplas do Queen's Club em 1930. Jogou xadrez por Oxford e mais tarde representaria a Grã-Bretanha no xadrez por correspondência, jogo em que já ocupou o quinto lugar no ranking mundial. Obteve um diploma de segunda classe em 1927. " (1)

Depois de deixar a Universidade de Oxford, ele trabalhou como jornalista no Notícias Ilustradas de Londres. Seu próximo trabalho foi no departamento de pesquisa do escritório central do Partido Conservador, que era então chefiado por Sir George Joseph Ball. Com a eclosão da Segunda Guerra Mundial, em setembro de 1939, ele ingressou no MI5. Acredita-se que Ball conseguiu que ele ingressasse no serviço.

O primeiro posto de Mitchell no MI5 foi na subseção F3 da divisão F, o departamento chefiado por Roger Hollis responsável pelo monitoramento da subversão. O papel do F3 era manter vigilância sobre movimentos nacionalistas de direita, como a União Britânica de Fascistas, o Clube de Direita e a Irmandade Anglo-Alemã e indivíduos suspeitos de simpatias pró-nazistas. Uma das primeiras tarefas de Mitchell foi investigar as atividades de Sir Oswald Mosley e reunir as evidências usadas para apoiar sua detenção subsequente.

No final da guerra, Mitchell foi promovido ao cargo de diretor da divisão F, onde permaneceu até 1952, quando foi transferido para o ramo de contra-espionagem, ramo D. Peter Wright trabalhou com Mitchell durante este período: "O chefe do Ramo D, Graham Mitchell, era um homem inteligente, mas era fraco. Sua política era copiar covardemente as técnicas de Cruzamento Duplo do tempo de guerra, recrutando o maior número possível de agentes duplos e operando extensas redes de agentes nas grandes comunidades de emigrados russos, poloneses e tchecoslovacos. Cada vez que o MI5 era notificado ou descoberto uma abordagem russa a um estudante, empresário ou cientista, o destinatário era incentivado a aceitar a abordagem, para que o MI5 pudesse monitorar o caso. Ele estava convencido de que um desses agentes duplos seria aceito pelos russos e levado para o centro da rede ilegal. " (2)

A equipe de 30 oficiais de Mitchell monitorava mais de 300 oficiais da inteligência soviética trabalhando sob cobertura diplomática. Enquanto estava no comando do Ramo D, ele liderou a equipe de oficiais de caso que buscavam as pistas da penetração soviética deixadas por Guy Burgess e Donald Maclean, os dois diplomatas que desertaram para Moscou em maio de 1951. Ele também foi um dos principais arquitetos do exame positivo, o procedimento de triagem introduzido em Whitehall para evitar que os agentes soviéticos "penetrassem nos escalões mais altos do serviço público. Além disso, Mitchell foi o principal autor do notório livro branco de 1955 sobre a deserção de Burgess e Maclean". (3)

Em 1956, Roger Hollis sucedeu a Sir Dick White como diretor-geral do MI5 e escolheu Mitchell como seu vice. Peter Wright observou: "Havia apenas duas coisas realmente impressionantes na carreira de Mitchell. Uma era a forma como ela estava intimamente ligada à de Hollis. Eles foram contemporâneos em Oxford, ingressaram no MI5 mais ou menos na mesma época e se seguiram subindo na escada em posições complementares. O segundo foi o fato de que Mitchell parecia ser um fracasso. Ele era um homem inteligente, escolhido por Dick White para transformar o ramo D. Ele falhou notoriamente em fazê-lo nos três anos em que ocupou o cargo, e, de fato, quando a decisão de fechar a VENONA foi levada em consideração, parecia quase como se ele tivesse fracassado deliberadamente. " (4)

Foi um momento difícil para o serviço. Em dezembro de 1961, Anatoli Golitsin, um agente da KGB que trabalhava na Finlândia, desertou para a CIA. Ele foi imediatamente levado para os Estados Unidos e alojado em uma casa segura chamada Ashford Farm, perto de Washington. Entrevistado por James Angleton, Golitsin forneceu informações sobre um grande número de agentes soviéticos trabalhando no Ocidente. Arthur Martin, chefe da Seção D1 do MI5, foi entrevistar Golitsin na América. Golitsin forneceu evidências que sugeriam que Kim Philby tinha sido membro de um agente do Anel dos Cinco baseado na Grã-Bretanha. (5)

Uma velha amiga, Flora Solomon, também se sentia hostil a Philby. Ela desaprovou o que considerou serem os artigos pró-árabes de Philby em O observador. Argumentou-se que "seu amor por Israel provou ser maior do que sua antiga lealdade socialista". (6) Em agosto de 1962, durante uma recepção no Instituto Weizmann, ela disse a Victor Rothschild, que havia trabalhado com o MI6 durante a Segunda Guerra Mundial e tinha ligações estreitas com o Mossad, o serviço de inteligência israelense: "Como é que O observador usa um homem como Kim? Eles não sabem que ele é comunista? "Ela então disse a Rothschild que suspeitava que Philby e seu amigo, Tomas Harris, tinham sido agentes soviéticos desde os anos 1930." Aqueles dois eram tão próximos que me deram uma sensação intuitiva que Harris era mais do que um amigo. "

Armado com as informações de Solomon, o amigo de Philby e ex-colega do SIS Nicholas Elliott voou de Londres no início de 1963 para confrontá-lo em Beirute, onde ele trabalhava como jornalista. De acordo com a versão posterior de Philby dos eventos dada à KGB depois que ele fugiu para Moscou, Elliott disse a ele: "Você parou de trabalhar para eles (os russos) em 1949, estou absolutamente certo disso ... Posso entender as pessoas que trabalharam para a União Soviética, digamos antes ou durante a guerra. Mas em 1949 um homem com seu intelecto e espírito teve que ver que todos os rumores sobre o comportamento monstruoso de Stalin não eram rumores, eram a verdade ... Você decidiu romper com a URSS ... Portanto, posso dar-lhe a minha palavra e a de Dick White de que obterá imunidade total, será perdoado, mas só se o disser pessoalmente. Precisamos da sua colaboração, da sua ajuda ”. (7)

Roger Hollis escreveu a J. Edgar Hoover em 18 de janeiro de 1963, sobre as discussões de Elliott com Kim Philby: "Em nossa opinião, a declaração de Philby sobre a associação com o RIS é substancialmente verdadeira. Está de acordo com todas as evidências disponíveis em nossa posse e não temos evidências que apontam para uma continuação de suas atividades em nome dos RIS após 1946, exceto no caso isolado de Maclean. Se assim for, conclui-se que os danos aos interesses dos Estados Unidos terão se limitado ao período da Segunda Guerra Mundial. " (8) Esta declaração foi prejudicada pela decisão de Philby de fugir para a União Soviética uma semana depois.

Arthur Martin, chefe da seção de contra-espionagem soviética, e Peter Wright passaram muito tempo ouvindo a confissão que Philby fizera a Nicholas Elliott. Wright mais tarde argumentou: "Não havia dúvida na mente de ninguém, ouvindo a fita, de que Philby chegou ao esconderijo bem preparado para o confronto de Elliott. Elliott disse a ele que havia novas evidências, que agora ele estava convencido de sua culpa, e Philby , que negou tudo repetidamente por uma década, admitiu rapidamente espionagem desde 1934. Ele nunca perguntou quais eram as novas evidências. " Os dois homens chegaram à conclusão de que Philby não havia perguntado sobre as novas evidências, pois já havia sido informado sobre elas. Isso os convenceu de que "os russos ainda tinham acesso a uma fonte dentro da Inteligência Britânica que monitorava o andamento do caso Philby. Apenas um punhado de oficiais tinha esse acesso, sendo o principal deles Hollis e Mitchell". (9)

Os planos para o interrogatório de Philby eram conhecidos por cinco membros do Serviço, dos quais apenas Hollis e Mitchell tinham serviço por tempo suficiente e acesso bom o suficiente a informações confidenciais para se encaixar no perfil de um agente de penetração de longo prazo. Martin, de acordo com Christopher Andrew, era o "principal teórico da conspiração do Serviço na época da deserção de Philby, acreditava que Mitchell era o principal suspeito. Martin afirmou que Mitchell" tinha a reputação de ser um marxista durante a guerra ". Uma" afirmação, que , ele mais tarde reconheceu, baseava-se apenas em evidências (imprecisas) de boatos. "(10)

Martin levou suas teorias da conspiração a Dick White, o chefe do SIS. White se recusou a acreditar que Hollis era um espião soviético, mas concordou em contatá-lo sobre suas suspeitas em relação a Mitchell. Em 7 de março de 1963, Martin participou de uma reunião com Hollis. Martin mais tarde lembrou que, ao explicar sua teoria de que Mitchell era um agente soviético, Hollis reagiu de uma maneira estranha: "Ele (Hollis) sentou-se curvado em sua mesa, o rosto sem cor e com um meio sorriso estranho nos lábios . Eu havia estruturado minha explicação de forma que levasse à conclusão de que Graham Mitchell estava em minha mente, o suspeito mais provável ... Eu esperava que minha teoria fosse pelo menos contestada, mas não recebeu nenhum comentário além de que eu estava certo para verbalizá-lo e ele pensaria sobre isso. " (11)

Em 13 de março de 1963, Arthur Martin foi informado de que poderia fazer "investigações discretas" sobre os antecedentes de Mitchell, que ele deveria relatar a Martin Furnival Jones. Como Chapman Pincher apontou: "Foi decidido que, para resolver o caso contra Mitchell de uma forma ou de outra e o mais rápido possível, ele deveria receber o tratamento técnico completo. Um espelho em seu escritório foi removido e confeccionado transparente por resilvering para que uma câmera de televisão pudesse ser escondida atrás dele, o objetivo era permitir que os investigadores verificassem se Mitchell tinha o hábito de copiar documentos secretos. " (12)

Peter Wright foi um dos envolvidos na operação de vigilância. "Tratei seu mata-borrão com material de escrita secreta, e toda noite ele foi revelado, para que pudéssemos verificar tudo o que ele escrevia. Mas não havia nada além dos papéis que ele trabalhava normalmente ... Eu pedi a ele (Hollis) para seu consentimento para arrombar as fechaduras de duas das gavetas que estavam trancadas. Ele concordou e eu trouxe as ferramentas de abertura no dia seguinte, e inspecionamos o interior das duas gavetas. Ambas estavam vazias, mas uma chamou minha atenção. poeira eram quatro pequenas marcas, como se um objeto tivesse sido recentemente arrastado para fora da gaveta. " Isso fez Wright suspeitar de Hollis: "Só Hollis e eu sabíamos que eu abriria a gaveta e algo foi definitivamente movido ... Por que não Mitchell? Porque ele não sabia. Só Hollis sabia." (13)

No entanto, Martin começou a suspeitar que Mitchell havia sido informado de que ele estava sob investigação. “Ele vagava pelos parques, virando-se várias vezes como se para verificar se não estava sendo seguido. Na rua, ele espiava pelas vitrines, procurando o reflexo dos transeuntes. Também usava óculos escuros, o que poderia permitir ele, a partir das reflexões, para ver quem poderia estar em seu rastro. A 'câmera cândida' em seu escritório revelou que sempre que ele estava sozinho, seu rosto parecia torturado como se ele estivesse em profundo desespero. " (14)

A investigação não conseguiu encontrar nenhuma evidência conclusiva de que Mitchell era um espião soviético. Hollis queria manter a investigação em segredo. No entanto, Dick White, o chefe do SIS, apontou que isso quebraria o acordo anglo-americano sobre segurança. White contou ao primeiro-ministro, Harold Macmillan, e ele foi forçado a contar ao presidente John F. Kennedy. Hollis foi enviado a Washington para se encontrar com J. Edgar Hoover, do FBI, e John McCone e James Jesus Angleton, do FBI. Hollis disse a eles que "vim para lhes dizer que tenho motivos para suspeitar que um de meus oficiais mais graduados, Graham Mitchell, é um agente de longa data da União Soviética". (15)

O biógrafo de Mitchell argumenta que, após a investigação, Mitchell era um homem quebrado: "As evidências acumuladas contra Mitchell foram todas circunstanciais e centradas no fraco desempenho do ramo de contra-espionagem do MI5 durante os anos 1950. Durante este período, o MI5 experimentou uma série de backs, não conseguiu atrair um único desertor soviético e apenas pegou um espião por sua própria iniciativa. "Durante os últimos cinco meses de sua carreira, Mitchell foi alvo de uma 'caça-toupeira' altamente secreta e inconclusiva que foi finalmente encerrada." (16 ) Como resultado da investigação, Mitchell decidiu se aposentar mais cedo do MI5.

Arthur Martin ficou desapontado quando foi descoberto que Roger Hollis e o governo britânico haviam decidido não levar Anthony Blunt a julgamento. Martin mais uma vez começou a argumentar que ainda havia um espião soviético trabalhando no centro do MI5 e que deveria ser pressionado Blunt a fazer uma confissão completa. Hollis achou que a sugestão de Martin foi altamente prejudicial para a organização e ordenou que Martin fosse suspenso do serviço por duas semanas. Martin se ofereceu para continuar o interrogatório de Blunt de sua casa, mas Hollis proibiu. Como resultado, Blunt foi deixado sozinho por duas semanas, e ninguém sabe o que ele fez ... Logo depois, Hollis começou outra briga com Martin e, embora ele fosse muito sênior, o despediu sumariamente. Martin acredita que Hollis o despediu porque o temia, mas sua ação fez pouco bem a Hollis, qualquer que seja o motivo. "(17)

Dick White, o chefe do MI6, concordou com Martin que as suspeitas permaneceram sobre a lealdade de Hollis e Mitchell. Em novembro de 1964, White o recrutou e imediatamente nomeou Martin como seu representante no Comitê de Fluência, que investigava a possibilidade de espiões soviéticos na inteligência britânica. O comitê examinou inicialmente cerca de 270 alegações de penetração soviética, que mais tarde foram reduzidas para vinte. Alegou-se que esses casos apoiavam as alegações feitas por Konstantin Volkov e Igor Gouzenko de que havia um agente de alto nível no MI5. (18)

Em 1974, Harold Wilson pediu a Lord Burke Trend que investigasse a possibilidade de Graham Mitchell e Roger Hollis serem espiões soviéticos. Ele não foi capaz de chegar a uma decisão definitiva. Trend concluiu: "O comportamento curioso de Mitchell é razoavelmente explicável na suposição de que representava a reação natural de um indivíduo altamente tenso e bastante estranho à tensão de trabalhar para um DG (Hollis) com quem ele estava cada vez mais sem simpatia." (19)

Graham Mitchell morreu em sua casa, 3 Field Close, Sherington, Buckinghamshire, em 19 de novembro de 1984.

O chefe do Ramo D, Graham Mitchell, era um homem inteligente, mas fraco. Ele estava convencido de que um desses agentes duplos seria aceito pelos russos e levado para o centro da rede ilegal.

Os casos de agente duplo eram uma farsa que consumia muito tempo. Um truque favorito da KGB era dar ao agente duplo um pacote de dinheiro ou objeto oco (que, nessa fase, poderíamos inspecionar) e pedir-lhe que o colocasse em uma entrega de carta morta. O ramo D era consumido sempre que isso acontecia. Equipes de Vigilantes foram enviadas para vigiar a queda por dias a fio, acreditando que o próprio ilegal viria para limpá-la. Freqüentemente, ninguém aparecia para recolher os pacotes ou, se fosse dinheiro, o oficial da KGB que o entregou originalmente ao agente duplo pagaria pessoalmente a entrega. Quando levantei dúvidas sobre a política de agente duplo, fui solenemente informado de que se tratava de procedimentos de treinamento da KGB, usados ​​para verificar se o agente era confiável. A paciência traria resultados.

Se esse quinto homem realmente existisse, o número de candidatos sérios, com o acesso e a antiguidade necessários, seria muito pequeno. Na verdade, provavelmente não consiste em mais de três pessoas.

Um é Guy Liddell, que foi vice-diretor-geral do MI5 de 1947 até sua aposentadoria, em 1952. Ele, Burgess e Blunt eram amigos, e Liddell fazia parte do círculo de estufas da guerra que girava em torno da rua 5 Bentinck de Victor Rothschild. apartamento, no qual Burgess e Blunt moravam. Durante a guerra, Liddell comandou a divisão de contra-espionagem do MI5, onde Anthony Blunt era seu assistente pessoal. Philby tinha grande consideração por Liddell, que ele descreveu em Minha guerra silenciosa - com ambigüidade empsoniana - como "um oficial sênior ideal para um jovem aprender". Em 1944, Liddell ajudou Philby no esfaqueamento burocrático bem-sucedido do então superior de Philby, Felix Cowgill, para que Philby pudesse se tornar o chefe do esforço de contra-espionagem em expansão do SIS (que Philby chama de "Cumprimento"). Liddell, no entanto, era muito admirado, profissional e pessoalmente, e tem muitos defensores ferrenhos. Entre eles estão Sir Dick White, o inimigo de Philby tanto no MI5 quanto no MI6, ambos chefiados por White, e Peter Wright (famoso por Spycatcher), um dos mais ávidos de todos os caçadores de toupeiras.

Os outros dois são Graham Mitchell e Sir Roger Hollis. Em 1951, Mitchell era o encarregado da contraespionagem; ele se tornou vice-diretor geral do MI5 (sob Hollis) em 1956 e se aposentou em 1963. Ele redigiu o documento branco de 1955 patentemente mentiroso e comprovadamente errôneo sobre a deserção de Burgess-Maclean. Com base nesse documento, o Secretário de Relações Exteriores, Harold Macmillan, deu a Philby o que este último chamaria de o dia mais feliz de sua vida ao afirmar publicamente a inocência de Philby na Câmara dos Comuns - declarando, em uma declaração que Mitchell ajudou a redigir, que Philby era não o terceiro homem ("se é que havia um"). Hollis tornou-se deputado em 1953 e foi promovido em 1956 para o cargo de diretor-geral até sua aposentadoria, em 1965. Mitchell e Hollis foram objeto de uma série de investigações durante a década de 1960. Ambos foram eventualmente declarados inocentes de qualquer delito.

Recorremos às fitas da chamada "confissão" de Philby, que Nicholas Elliott trouxe de Beirute. Por muitas semanas foi impossível ouvir as fitas, porque a qualidade do som era muito ruim. No estilo típico do MI6, eles usaram um único microfone de baixa qualidade em uma sala com as janelas totalmente abertas. O barulho do tráfego era ensurdecedor! Usando o intensificador de fita binaural que desenvolvi e os serviços de Evelyn McBarnet e uma jovem transcritora chamada Anne Orr-Ewing, que teve a melhor audição de todos os transcritores, conseguimos obter uma transcrição que era cerca de 80% precisa. Arthur e eu ouvimos a fita uma tarde, acompanhando-a cuidadosamente na página. Não havia dúvida na mente de ninguém, ouvindo a fita, de que Philby chegou ao esconderijo bem preparado para o confronto de Elliott. Ele nunca perguntou quais eram as novas evidências.

Arthur achou angustiante ouvir a fita; ele continuou fechando os olhos e batendo nos joelhos com os punhos em frustração enquanto Philby desfiava uma série de afirmações ridículas: Blunt estava limpo, mas Tim Milne, um amigo aparentemente próximo de Philby, que o defendeu lealmente por anos , não foi. Toda a confissão, incluindo a declaração assinada por Philby, parecia cuidadosamente preparada para misturar fato e ficção de uma forma que nos enganasse. Lembrei-me de meu primeiro encontro com Philby, o charme infantil, a gagueira, como eu simpatizava com ele; e a segunda vez que ouvi essa voz, em 1955, enquanto ele se abaixava e serpenteava em torno de seus interrogadores do MI6, conseguindo uma vitória de uma mão que perdia constantemente.

E agora estava Elliott, tentando ao máximo encurralar um homem para quem o engano fora uma segunda pele por trinta anos. Não foi uma competição. No final, pareciam dois locutores de rádio meio bêbados, seus sotaques clássicos e calorosos de escola pública discutindo a maior traição do século XX.

"Foi tudo terrivelmente mal administrado", lamentou Arthur em desespero enquanto a fita passava pelas cabeças. "Devíamos ter enviado uma equipe lá e interrogado ele enquanto tínhamos a chance ..."

Eu concordei com ele. Roger e Dick não haviam levado em consideração que Philby poderia desertar.

Em face disso, as viagens coincidentes de Modin, o fato de que Philby parecia estar esperando Elliott e sua confissão engenhosa apontavam para uma direção: os russos ainda tinham acesso a uma fonte dentro da Inteligência Britânica que estava monitorando o progresso do Philby caso

(1) Nigel West, Dicionário Oxford de biografia nacional (2004-2014)

(2) Peter Wright, Spycatcher (1987) página 120

(3) Nigel West, Dicionário Oxford de biografia nacional (2004-2014)

(4) Peter Wright, Spycatcher (1987) páginas 197

(5) Peter Wright, Spycatcher (1987) páginas 170

(6) Flora Solomon, Baku para Baker Street (1984) página 226

(7) Genrikh Borovik, Os Arquivos Philby: A Vida Secreta do Mestre Espião - Arquivos KGB Revelados (1995) páginas 344-345

(8) Roger Hollis, carta para J. Edgar Hoover (18 de janeiro de 1963)

(9) Peter Wright, Spycatcher (1987) páginas 170

(10) Christopher Andrew, A defesa do reino: a história autorizada do MI5 (2009) páginas 502-505

(11) Arquivos de Serviços de Segurança

(12) Chapman Pincher, Seu comércio é traição (1981) página 28

(13) Peter Wright, Spycatcher (1987) páginas 200-201

(14) Chapman Pincher, Seu comércio é traição (1981) página 28

(15) Chapman Pincher, Seu comércio é traição (1981) página 32

(16) Nigel West, Dicionário Oxford de biografia nacional (2004-2014)

(17) Chapman Pincher, Seu comércio é traição (1981) página 34

(18) John Costello, Máscara de Traição (1988) página 598

(19) Christopher Andrew, A defesa do reino: a história autorizada do MI5 (2009) páginas 510


Tentativa de suicídio nos anos 70 de Joni Mitchell

Esta não é a história do Dia da Mentira: no início dos anos 70, cantor e compositor Joni Mitchell estava tão perturbado por romper um romance com Jackson Browne que ela tentou o suicídio.

É apenas mais um exemplo de como a safra atual de celebridades da música junior em Hollywood não tem nada a ver com os grandes roqueiros dos anos 70. Britney Spears e os amigos devem se consolar com o fato de que a multidão mais velha, muito mais talentosa, daquela época, fez tudo sob o sol e sobreviveu.

Este incidente sério e triste aconteceu por volta de 1972, enquanto Mitchell estava compondo seu álbum, "For the Roses". É relatado por jornalista Sheila Weller em seu novo livro, “Girls Like Us”, que foi publicado na edição de abril da Vanity Fair.

O livro de Weller narra a ascensão e queda de Mitchell, Carly Simon e Carole King, com o subtítulo “a jornada de uma geração”.

Algumas semanas atrás, eu contei a você sobre os muitos maridos de King contados por Weller, incluindo a trágica morte de um deles por drogas.

A história de Mitchell, no entanto, é um tanto chocante. O pior é que Weller relata que antes da tentativa de suicídio, Mitchell confidenciou a um amigo que o normalmente plácido Browne havia batido nela. A dupla saiu para a estrada como uma dupla performática pouco antes do segundo álbum de Browne, seu primeiro best-seller, decolar. (É aquele com "Doctor My Eyes").

Mitchell foi beliscando na produtora David GeffenCasa de, Weller escreve. No final de 1972, ela conseguiu seu próprio lugar, pois seu relacionamento com Browne havia se tornado tenso.

Uma noite, Joni afirmou que Browne a havia “insultado” no palco do Roxy. Mais tarde, quando ele estava descendo as escadas e ela subindo, ela disse que eles tiveram uma altercação verbal. Ela disse à amiga que isso resultou em ele "batendo nela". Mitchell estava tão perturbado que saiu correndo descalça pelo Sunset Boulevard.

Mas foi o que aconteceu a seguir, relata Weller, que realmente abalou o mundo de Mitchell. Browne não reparou seu romance com ela, mas ficou com outra mulher que se tornaria sua esposa e mãe de seu filho, Ethan. Mitchell ficou tão desanimado que Weller disse que contou a amigos sobre uma "tentativa de suicídio".

Weller escreve: “Um confidente diz‘ [Joni] tomou comprimidos. Ela se cortou e se jogou contra a parede e ficou completamente ensanguentada - o vidro se quebrou. Ela vomitou os comprimidos. '”

O incidente, diz Weller, é lembrado na música de Mitchell, "Car on a Hill", o número marcante do álbum divisor de águas de Joni, "Court and Spark".

Há muito mais sobre a juventude selvagem de Joni Mitchell em "Girls Like Us", incluindo a notícia de que ela, como Carly Simon e várias dezenas de outras belas estrelas da época, teve um caso com Warren Beatty.

Um dos ex-namorados de Mitchell, Dave Naylor, diz a Weller que outra música de "Court and Spark", "Same Situation", é sobre Beatty. E "People’s Parties", a música que a precede, é sobre a breve aventura de Mitchell com Beatty em sua vida de "Shampoo" - uma socialização na Mulholland Drive com Jack Nicholson e amigos.

O livro de Weller, aliás, não é apenas um tour de fofoca pela vida desses três artistas mais importantes. Há muito sobre o trabalho deles. No caso de Mitchell, Weller também repensou bem as críticas mistas dos álbuns de "jazz" do cantor e compositor, começando com o favorito deste repórter: o brilhante "The Hissing of Summer Lawns".

Se você estiver interessado em mais curiosidades, Weller pega um item de uma coluna que relatei aqui em 12 de abril de 2002: que a música "Coyote" era uma ode a outro ex-amantes de Mitchell, o dramaturgo Sam Shepard. Ele é referido na letra como "um prisioneiro das linhas brancas na rodovia". Uma performance incrível de “Coyote” é apresentada em Martin ScorseseFilme clássico, “The Last Waltz”.

Os fãs da convenção do Beatle Fest no fim de semana passado tiveram um choque quando ninguém menos que a Rolling Stone Ronnie Wood apareceu em Nova Jersey para o encontro de fãs.

Ele chegou às 2 da manhã no sábado de manhã apenas para dizer olá ao seu velho amigo Patti Boyd (Harrison Clapton) depois de lhe contar por telefone que estava cansada demais para deixar o Crowne Plaza Hotel em Meadowlands e encontrá-lo na cidade.

Os fãs chocados no saguão do hotel explodiram em uma versão espontânea de "I Wanna Be Your Man", a música dos Beatles que foi o primeiro single dos Stones. Boyd disse Martin Lewis que Wood disse: "Nada mudou. Ainda é sempre sobre os Beatles vs. Stones!"

Eu disse a vocês em 1 de fevereiro que o grupo de rock superstar U2 estava em negociações profundas com a Live Nation. Na época, minha fonte achou que era possível que o grupo fizesse um Madonna-como negócio, incluindo distribuição de registro / CD. O Universal Music Group insistiu que o U2 iria ficar.

Na segunda-feira, a Live Nation anunciou um contrato de 12 anos com o U2 que inclui literalmente tudo, menos a parte do disco / CD. UMG se esquivou de um tiro neste, mas acho que no longo prazo faz mais sentido. Fique atento a atos mais “antigos” para começar a fazer negócios com a Live Nation, muitos deles com o componente de CD. Parabéns ao empresário eterno do U2 Paul McGuiness. .

Diretor de "Hora do Rush" / "X-Men" / "Homem de Família" Brett RatnerO elegante jantar de aniversário de 39 anos no sábado à noite no Cipriani Downtown ainda está recebendo elogios. Entre os convidados estavam modelo Alina Puscau (Namorada de Brett), Ronald Perelman, atriz Gina Gershon, hip-hop record executivo Andre Harrell, diretor Allen Hughes (“Presidentes Mortos”), especialistas em arte Larry Gagosian e Tony Shafrazi, ator Frank grillo e esposa atriz Wendy Moniz, famoso advogado de Miami Al Rosenstein e policial de Nova York / graduado em Harvard Edward Conlon, cujas memórias, "Blue Blood", Ratner está produzindo para a NBC como uma série com Grillo como um dos protagonistas.

Produtor Emmanuel Benbihy também está muito animado com o segmento de Ratner em "New York, I Love You", que estrelou James Caan. Os convidados jantaram a deliciosa culinária de Cipriani, mas o bolo de aniversário de sorvete era da Carvel! .

Dois mocinhos do mundo do cinema serão homenageados este mês pelo Museu (americano) da imagem em movimento: Showtime’s Matt Blank e recursos de foco ' James Schamus, que também é um roteirista premiado. O evento black-tie, em 30 de abril no St. Regis Hotel, costuma ser uma explosão. Os presidentes honorários são o chefe da Universal Pictures Ron Meyer e chefe da CBS Les Moonves. .

Condolências para Eddie Levert, o fundador e vocalista do O’Jays e toda a sua família. Seu filho de 39 anos, Sean, morreu na segunda-feira após adoecer durante uma curta estadia na prisão em Cleveland por falta de pagamento de pensão alimentícia.

Sean, como seu falecido irmão Gerald, que morreu em 2006 aos 40 anos, era membro do grupo de sucesso dos anos 80 Levert. Relatórios indicam que Sean, que estava acima do peso e sofria de hipertensão, começou a ter alucinações na prisão. Uma grande investigação deve estar em andamento. .


Mama Cass costumava fazer piqueniques em sua casa

Nas histórias da cena do Laurel Canyon, Cass Elliot, também conhecida como Mama Cass do Mamas and Papas, é carinhosamente descrita como a “Gertrude Stein” desse círculo de cantoras e compositoras. Ela adorava ter todos em sua casa para fazer uma geléia, conversar e, é claro, comer. Durante o apogeu dos Mamas e Papas, ela disse Pedra rolando :

Um desses encontros foi notável por apresentar David Crosby (em uma caçada por comida deliciosa), Joni Mitchell, Micky Dolenz do The Monkees e Eric Clapton.


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O que quer que tenha acontecido. KNAK e KCPX?

Este é um artigo arquivado que foi publicado no sltrib.com em 2015 e as informações no artigo podem estar desatualizadas. Ele é fornecido apenas para fins de pesquisa pessoal e não pode ser reimpresso.

Nota do editor & # 8226 Nesta série regular, The Salt Lake Tribune explora os lugares antes favoritos de Utahns, de restaurantes a recreação e varejo. Se você tem um local que deseja que exploremos, envie um e-mail para qualquer coisa que acontecer [email protected] com suas idéias.

Nos anos 1960 e 1970 em Salt Lake City, os adolescentes recorreram às estações AM, como KMOR, KNAK e KCPX, para ouvir sucessos dos Beatles, Beach Boys e Rolling Stones.

Discjóqueis como Lynn Lehmann, Wooly Waldron, Skinny Johnny Mitchell, Sleepy Gene Davis, Ray Graham, Chad O. Stevens, Big Daddy Hesterman, Michael G. Kavanagh, Johnny Rider e Jordon Mitchell se tornaram celebridades locais.

Eles introduziram grandes concertos, como os Beach Boys at Lagoon ou Glen Campbell abrindo no antigo Salt Palace. Na canção "Salt Lake City", um dos Beach Boys & # 151 provavelmente Dennis Wilson & # 151 gritou "KNAK" no fundo após a letra, "A estação de rádio nº 1 faz a cidade realmente balançar."

Barry Mishkind, escrevendo em seu blog "The Eclectic Engineer", elogiou as estações por saber o que seus ouvintes queriam.

"Em meados dos anos 60, 1280 KNAK havia se tornado a estação de rock dominante na cidade", escreveu Mishkind, de Tucson, Arizona. "O atleta matutino Lynn Lehmann e o atleta noturno Skinny Johnny Mitchell deram à estação um som muito distinto, e o diretor de programa Gary & aposWooly & apos Waldron tinha seu dedo diretamente no pulso da audiência de Salt Lake. "

"A era de ouro do rádio AM coincidiu com a era de ouro dos Beatles e dos Beach Boys, que ajudaram a fazer do AM o que era", disse Lehmann. "Era uma relação simbiótica."

Mas, eventualmente, as estações de música mudaram para o dial FM, onde as músicas podiam ser tocadas em estéreo. Embora algumas personalidades de rádios locais estejam no ar hoje, a maioria das estações foi engolida por proprietários de empresas e muitos formatos usam as 40 músicas mais populares carregadas em computadores, para listas de reprodução homogeneizadas nacionalmente com pouca entrada local.

AM radio became synonymous with talk radio as national personalities such as Rush Limbaugh and Jim Rome found their audiences there.

The station numbers of KNAK and KCPX of the 1960s — 1280 and 1320 — are now sports-talk channels. KNAK is now a station based out of Delta, while KCPX are the call letters for a Moab-based station.

Rise of KNAK • Lehmann, fondly remembered for his humorous Lehmann Lemon Awards, today writes books and teaches a class on the history of rock &aposn&apos roll in Utah for the University of Utah&aposs Osher Lifelong Learning Institute. He worked as a television producer for Dick Clark in California after he was fired from KCPX on Dec. 5, 1980, the weekend John Lennon was shot and killed in New York City.

Lehmann began his career spinning records as a 17-year-old at KMOR in Murray in 1966.

That year, he met Bill Hesterman through Graham. Waldron and Mitchell were in the KNAK lineup. Davis, now a Democratic state senator from Salt Lake City, did the night show.

The station was at 1042 S. 700 West and had a big window in front. "Kids would pull into the parking lot and watch us," Lehmann recalled.

The station was owned by Howard Johnson — not the Howard Johnson of motel and ice cream fame. Johnson owned a Thunderbird, which Lehmann said Johnson&aposs daughter Shirley took joy rides in. According to the disc jockey, that was the inspiration for the Beach Boys&apos hit "Fun, Fun, Fun."

"The year 1967 was a seminal year. It was the summer of love. By 1969, it probably had reached another peak that extended until the early 1970s," Lehmann said. KNAK "had the biggest ratings, and we owned the market."

Jumping ship • But at that point, KNAK&aposs equipment wasn&apost working well and Lehmann asked Will Wright, who was the manager of KCPX, if he could be that station&aposs morning show host. He got the job but had to wait until his KNAK contract was up Waldron and Mitchell had already moved to the rival station.

According to Waldron, KCPX — an asset of Columbia Pictures — was the only station that was not locally owned.

"It was a dream job at a dream time," said Waldron, who still does some weekend work for KRSP FM. "We had free health care. We worked for a gigantic company with tens of thousands of employees. Corporate only came to town twice a year to get our budget approved. They sent us money and left us alone to do as we wished."

Waldron remembers staging a bathtub race on the Great Salt Lake, where he and Lehmann competed in one of KCPX&aposs biggest promotions. Lehmann won.

"We had wireless telephones, which we had to sign up to get a week in advance, that were gigantic, so we could go on the air live. It garnered a lot of attention. People talked about it for years."

But probably no promotion was remembered as much as the Lehmann Lemon Awards. Lehmann took nominations and usually announced the award, which came in the form of a plaque with a lemon on it, at the end of the week.

Loving Lemons • Lehmann remembers a couple of favorite Lemons.

He gave a Lemon to The Salt Lake Tribune for a headline about Democratic Utah Gov. Scott Matheson, who kept vetoing Republican-sponsored legislation. The headline read, "Governor&aposs Pen Is Busy." As Lehmann remembers it, there wasn&apost much of a space between the words "pen" and "is."

Another Lemon involved a young teacher who, while skiing with a friend at Alta, needed a restroom. There wasn&apost one at the top of the lift, so she found a clump of trees and dropped her drawers.

Then she began flying down the hill on her skis.

The same day, Lehmann recalled, "There was a guy at a clinic at Alta being treated for a broken leg."

The teacher, who also had ended up in the clinic after losing control, asked the skier what had happened.

He said he was laughing so hard at a woman who came down the hill with her pants down that he skied into a tree.

"I gave the award to the woman," Lehmann said.

After Lehmann, Mitchell and Waldron left KNAK for KCPX, the station stayed with a Top 40 format for a few years. Then KNAK went away. KCPX became Stereo X on an FM sister station. The AM station became nothing more than a fond memory for the teens of the &apos60s and &apos70s.


In 'Wild Tales,' Graham Nash opens up about sex, drugs and music behind Crosby, Stills, Nash & Young

In "Wild Tales," Graham Nash tells a few about the supergroup constantly at each other's throats in drug-fueled rages while the world grooved to the harmonies of Crosby, Stills, Nash and sometimes Young.

CS&N still tours, and Neil Young's career as a living legend is thriving. The wonder is not that they are all still making music — it's that they are all still alive. Of course, David Crosby had to be reconstituted with a new liver, but this band seemed destined for a drug fatality or two.

Nash is provocatively honest in this memoir, out Sept. 17, and the moments he recounts range from glory scenes in rock history to sordid flashes from the past.

Take the night in 1969 when the band's eponymously named first album, "Crosby, Stills & Nash" ("Wooden Ships," "Suite: Judy Blue Eyes") was still in the offing and they joined Joni Mitchell and Kris Kristofferson at Johnny Cash's Nashville mansion for a party honoring Bob Dylan.

It was just another evening of gold cutlery and reigning music royalty until Cash stood and announced that the family tradition was "you have to sing for your supper."

Dylan, who hadn't been heard from in a year after his motorcycle accident, rose up and crooned a new song, "Lay Lady Lay." The table was in tears.

Contrast that with a moment of recall from the infamous 1974 CSN&Y tour when Crosby hit the road in the company of two warring women. One of them was a lady — Goldie Locks from Mill Valley — whose favors Nash had previously enjoyed.

"Often I would knock on his hotel door, which he kept propped open with a security jamb, and he'd be getting b---- by both of those girls, all while he was talking and doing business on the phone and rolling joints and smoking and having a drink. Crosby had incredible sexual energy.

"It got to be such a routine scene in his room, I'd stop by with someone and go, 'Aw, f---, he's getting b---- again. Oh, dear, let's give him a minute."

Nash was still contractually bound to his band, the Hollies, in the late '60s when he met up with Stephen Stills and Crosby at Peter Tork's house in the Hollywood Hills. The Monkee habitually threw parties that were "legendary, days-on-end affairs with . . . plenty of music, sex, dope."

But before anything happened musically with the guys, Nash got with Joni Mitchell while playing Ottawa. Though Nash was married, they spent the first of many nights together. He had cheated before — "beautiful women are hard for me to resist," he writes — but this was different.

"Meeting Joni did a number on my head that reverberated through my entire life."

When he flew to Los Angeles to start the band, the plan was to stay with Crosby, where the "party was in full swing: Who knows, maybe it was an ongoing affair. Beautiful young women all over the place, some clothed, some not so clothed. Plenty of weed. It was hippie heaven."

But Mitchell took him home to her cottage in Laurel Canyon.

Crosby himself had just recently ended things with Mitchell, but he was generous with his women, one night even asking his girlfriend, Christine Hinton, to head downstairs to share Nash's bed.

Later, Stills' "beast of a place" in the Hollywood Hills would provide another sprawling hippie haven. There was a "storehouse" of drugs on site and lots of "nubile young women." Jimi Hendrix and Eric Clapton would routinely stop by. One night, the boys threw their rising-shark manager, David Geffen, in the pool.

Those were such innocent times, soon to be much less so.

It was in the making of that brilliant first album, holed up in a cabin in Sag Harbor, L.I., that the guys graduated to cocaine. "Stephen and David loved cocaine, and I wasted no time acquiring their appetites," Nash writes.

The album hit big, a "game changer" — but to support it with a tour meant bringing in another musician. "Neil Young: It was like lobbing a live grenade into a vacuum," Nash writes.

Stills and Young had their own history — mostly bad — from their days in Buffalo Springfield. Graham writes that Young used bands as steppingstones and never fully committed to any. But the guys brought him in anyway.

Their second gig together was at Woodstock in 1969. The helicopter malfunctioned and brought them down on site with a hard landing that somewhat presaged their futures together. Over and over, they'd come together only to crash again.

Their prolonged descent began after Crosby's girlfriend Hinton died in a car crash that September. They continued making the album, "Déjà Vu," tormented "and coked out of our minds."

The scene in the studio was always risible, the rages fueled by cocaine. Young distanced himself, sometimes showing up, sometimes recording from another location. At one point, Nash started weeping uncontrollably.

"We're f------ losing it," he sobbed. "It's over."

Não por um tiro longo. The band played Altamont, but got away without incident before the notorious stabbing. Nash ended it with Mitchell, but not until he'd written the classic "Our House." Needing a new ride, he and Crosby strolled into a showroom in San Francisco and bought two Mercedes-Benzes on the spot. The salesman, who didn't want a pair of longhaired hippies near his gleaming cars, had to hand over the keys.

While everyone was off working their own projects, Crosby and Nash together, "Déjà Vu" exploded on the charts. Then came the shootings at Kent State University, and Young wrote the protest song, "Ohio," in minutes. They cut it immediately and had it out in two weeks' time.

But on tour in 1970, things erupted. Young was seriously "p------" about Stills' cocaine use. High and ragged onstage, Stills would showboat, and that goaded everyone. Nash, Crosby and Young called off the tour in Chicago. They took the first flight out and didn't tell Stills. He only found out when he came back for the show.

"What can you do with someone who's blasted out of his skull?" writes Nash.

They lost the better part of the $7 million that was to be made from the tour.

When things had cooled, Stills made the mistake of inviting Nash to sing on his first solo album, the one that would produce "Love the One You're With." At the session, Nash made a date with backup singer Rita Coolidge. But Stills wanted her, and called and canceled in Nash's name, taking her out instead.

Coolidge was with Stills for all of a couple of weeks before Nash maneuvered himself between them. When Nash broke the news that Coolidge was now with him, Stills spat in his face. Nash isn't sure that Stills has forgiven him to this day.

Stills nursed his ego with two "insanely gorgeous sisters who . . . were always naked" and always at Stills' Shady Oaks home.

"Those girls were incredible playthings," writes Nash. "They were available to whomever they fancied. They were with the house. It was a crazy time."

Indeed it was. At Stills' house in Surrey, England, Crosby and Nash summoned the doctor that brought Stills back from an overdose. At Nash's San Francisco home, Crosby looked and saw someone messing with his Mercedes, reached into his bag, pulled out a handgun and fired at him through an open window.

But the drugs were really beginning to cost them. Crosby strong-armed Geffen into bringing some dope from L.A. to New York, telling him he wouldn't go on at Carnegie Hall that night if he didn't get it. Geffen was arrested at the airport, and even so, made bail and made it to New York.

All Crosby cared about was the dope. "I'm gonna f------ kill you!" he screamed at Geffen when he showed up sans drugs. The powerful Geffen soon dumped the band.

The last of the good times came with the 1974 tour. Young was up to his old isolationist tricks, and Stills had to be mothered onstage or he would lose it and rage. Everyone's mood swings were extreme, so much so that Crosby named it the Doom Tour.

Crosby wasn't yet deep in the throes of his drug addiction and brought two beautiful women with him. And when things weren't totally out of control, it worked.


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David Crosby says he still loves his ex-girlfriend Joni Mitchell: ‘She’s quite a lady’

Fox News Flash top entertainment and celebrity headlines for August 6 are here. Confira o que está dando certo hoje em entretenimento.

David Crosby said he still has great love for his former flame Joni Mitchell.

“I had dinner at her house a couple of months back and we talked,” the iconic singer-songwriter recently told Closer Weekly. “And I love her. I don’t think she’s happy with me, but I don’t think she’s really happy with anybody. I love her dearly, and I think she certainly was the best singer-songwriter of all of us.”

Crosby, who recently recounted his “checkered” history in vivid detail for the documentary “Remember My Name,” described how Mitchell, 75, broke up with him.

David Crosby holding Joni Mitchell while both are seated at an upright piano, seen from the back, through the control room window at the recording studio. — Getty

“‘That Song About the Midway’ — it was her goodbye song to me,” the founding member of the The Byrds and Crosby, Stills, Nash & Young told the outlet about how Mitchell played the track for him. “The look on her face when she finished singing the song, looking right at me, and then she started and sang it again… Yeah, that was a very definite message there. She’s quite a lady.”

According to the New York Post, Mitchell began dating Crosby around 1967 and he produced her debut album. Music journalist David Browne shared in his book “Crosby, Stills, Nash & Young: The Wild, Definitive Saga of Rock’s Greatest Supergroup,” that Crosby would reportedly "revel in presenting her to his friends, treating her like a prized, talented possession.”

The outlet shared Mitchell later told biographer David Yaffe, “It was kind of embarrassing… as if I were his discovery.”

David Crosby and Joni Mitchell, surrounded by Neil Young, Graham Nash and Stephen Stills. (Photo by David Warner Ellis/Redferns)

As the relationship crumbled, Crosby reportedly took up with an old girlfriend. When Mitchell found out, she made her disappointment known to Crosby and others at a party at Monkee Peter Tork’s house in the one way she knew best.

“Joni was very angry and said, ‘I’ve got a new song,’” Crosby told Browne.

It was then when Mitchell played the “That Song About the Midway,” which had “references to a man’s sky-high harmonies and the way she had caught him cheating on her more than once,” Browne wrote. “There was no question about the subject of the song.”

“It was a very ‘Goodbye David’ song,” added Crosby. “She sang it while looking right at me, like, ‘Did you get it? I’m really mad at you.’ And then she sang it again. Just to make sure.”

David Crosby in a January 2019 photo promoting the film "David Crosby: Remember My Name" during the Sundance Film Festival in Park City, Utah. (Photo by Taylor Jewell/Invision/AP, File)

Mitchell went on to date Crosby’s bandmate Graham Nash — but Crosby insisted there are no hard feelings today.

“I do see her and talk to her,” Crosby told the New York Post in July of this year. "Our relationship has always been thorny but good.”

Closer Weekly shared Crosby ultimately had falling outs with Stephen Stills, Graham Nash and Neil Young. However, he stressed the documentary “Remember My Name” was far from an olive branch to them.

“No, definitely not,” he said. “I think all of us were horrible to each other many, many times. And we probably should all apologize to each other repeatedly.”

“Some people read it that way,” he continued. “I’m not really … I’ve already apologized to those guys for most of the things that I think I should have apologized for — the biggest one, of course, being me turning myself into a junkie. That was the worst thing I did to any of them. But I don’t think there’s an entity there to apologize to. That band is history. It’s done. We did good work. I’m proud of it and I’m doing what I’m doing now. I’ve got no bad stuff in my heart for any of those guys. They’re all OK and I wish them well. I want them to have good lives.”

Crosby said that today he’s proud of his children.

David Crosby in a February 2015 file photo. (AP)

“Erika has three kids, lives in Florida and is an incredibly smart, wonderful woman who I visit regularly because I love her dearly,” he said. “Donovan doesn’t really talk to me. Django lives with me and is an absolute joy. I didn’t parent Bailey and Beckett, the two with Melissa [Etheridge and her ex-partner Julie Cypher], but I do love them. Beckett’s somewhere in Colorado and Bailey just graduated from NYU today. They all apparently learned from my mistakes, because none of them are interested in hard drugs. I think they saw what happened and have avoided it, which certainly is a wonderful thing.”

With everything Crosby has endured in his lifetime – drug addiction, health woes and even a prison stint – he’s just grateful to be alive and pursue his passion for music.

Crosby has been married to Jan Dance since 1987.

“I think a lot of it has to do with the French code of raison d’être — it means ‘reason for being,’” he said. “A lot of people don’t have a really good, strong reason that they believe in for their life to go forward. Me, I do. I’ve got a wife I love and a family that I love and a job that I love. So I had every reason on Earth to beat the dope and get to here… My friends who are really good singers, people that I really trust, tell me that I’m singing probably better than I have in my life, and they’re as baffled by it as I am. None of us can figure it out.”


Gareth Southgate and Jogi Low will have a number of problems to solve in their respective sides before Tuesday's high-profile clash

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BRIAN JONES, ANITA PALLENBERG, KEITH RICHARDS

Anita Pallenberg first crossed paths with the Rolling Stones in 1965, when she snuck into one of the band&rsquos concerts in Munich, Germany. The exquisitely beautiful 21-year-old model was able to talk her way backstage, where she hit it off with Jones, the enigmatic rhythm guitarist and founder of the group. At their first meeting he apparently told her, &ldquoI don&rsquot know who you are, but I need you.&rdquo

Pallenberg and Jones quickly became an item. Or, as she later recalled, &ldquoI decided to kidnap Brian. Brian seemed sexually the most flexible.&rdquo By 1967 they were one of the hottest couples in London, but their drug use took a toll on the relationship. Jones was prone to jealous rages that often turned violent. &ldquoHe was short but very strong and his assaults were terrible,&rdquo she later said. &ldquoFor days afterwards, I&rsquod have lumps and bruises all over me. In his tantrums he would throw things at me, whatever he could pick up&mdashlamps, clocks, chairs, a plate of food&mdashthen when the storm inside him died down he&rsquod feel guilty and beg me to forgive him.&rdquo At one point he punched her face with such force that it broke his own hand.

It was during this emotional maelstrom that Jones' bandmate Keith Richards moved into the South Kensington home he shared with Pallenberg. Richards also found himself drawn to the enigmatic model&rsquos worldly nature. &ldquoShe knew everything and she could say it in five languages,&rdquo he once marveled. &ldquoShe scared the pants off me!&rdquo

That March, the threesome decided to make a trip to Morocco, where Jones had previously fallen in love with the music, food and laid back lifestyle. Unfortunately, on this trip, Richards fell in love Pallenberg. &ldquoWe went by car, a Bentley with a driver, and Brian got sick and ended up in the hospital,&rdquo she remembered. &ldquoHe had asthma. He was very sickly, fragile. So Keith and I drove on and left him there, and that was when we had a physical relationship.&rdquo Richards says the affair began in the backseat of his luxury car as it cruised through southern Europe. &ldquoI still remember the smell of the orange trees in Valencia. When you get laid with Anita Pallenberg for the first time, you remember things.&rdquo

Pallenberg split with Jones for good soon after, straining relations within the band. Jones, alienated from Richards and lead singer Mick Jagger, sought solace in drugs and alcohol, wreaking havoc on his health. By the following year he was a shadow of his former self, abdicating his role as a co-creator in the Rolling Stones. In the summer of 1969 he was found dead in the swimming pool of his East Sussex estate, a farm formerly owned by Winnie-the-Pooh author A. A. Milne.

Pallenberg and Richards had three children together: son Marlon Leon Sundeep in August 1969, daughter Dandelion Angela in April 1972, and son Tara Jo Jo Gunne in March 1976. Tragically, their youngest child died of SIDS at just 10 weeks old.

The romance between them had cooled by the dawn of the &lsquo80s, but their friendship remained warm for the rest of her life. &ldquoShe&rsquos still one of my best friends,&rdquo Richards told Pedra rolando in 2010. &ldquoWe&rsquove been through the mill. And she admits she could be Vampirella when she wanted. It was tough. At the same time, there is an underlying love that goes beyond all of that other stuff. I can say, &lsquoI love you, I just won&rsquot live with you.&rsquo&rdquo She died in June 2017.


Assista o vídeo: Sharing Care 2021 Day 3 CCCV Toolkit learning overview with Graham Mitchell


Comentários:

  1. Calibumus

    Não concorda

  2. Everton

    Variante ideal

  3. Akinonris

    Sugiro que você visite o site, pois existem muitos artigos sobre o assunto.

  4. Tojamuro

    É bem dito.

  5. Linleah

    Concordo, esta é a excelente ideia

  6. Moogurisar

    Eu entro. Foi comigo também. Vamos discutir esta questão. Aqui ou no PM.

  7. Abhimanyu

    Você perdeu o mais importante.



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